La poesía de César Vallejo surge en un momento de transición, acaballo entre los modos fosilizados de un modernismo en decadencia yel nuevo aire de libertad que significó la renovación estéticapreconizada por las diversas tendencias del vanguardismo. Desde susprimeras expresiones la voz del gran escritor peruano ofrece un acento original, ronco, áspero y profundamente individualizado, siemprepresente a lo largo de su trayectoria posterior. La continuidad de suobra, señala Américo Ferrari en el prólogo, se alimenta de susobsesiones, heredadas de los grandes románticos: «la incógnita deldestino del hombre, su agonía entre el tiempo y la muerte, eldesamparo, la orfandad humana, el silencio de Dios, y, por encima detodo, la necesidad inexplicable del dolor y del mal que el hombre hade asumir sin comprender, los golpes del destino que nos caen sin quesepamos de dónde ni por qué». Si en Los heraldos negros (1918) Vallejo sigue fiel a Darío y a Herrera y Reissig, en Trilce (1922), yadecididamente vanguardista, lleva a la práctica su innata aspiración a la total libertad creadora, su poesía descoyuntada, hermética, llenade neologismos, irregularidades sintácticas y metáforas audaces escapaz, sin embargo, de comunicar una honda emoción. La solidaridad con el ser humano y el anhelo de justicia, temas innegablementerelacionados con el contexto vital del poeta, se hacen especialmentepatentes en la última etapa parisiense de Vallejo, Poemas humanos yEspaña, aparta de mí este cáliz, publicados póstumamente, son librossumidos en una desolación esperanzada.
