Entre 1780 y 1880 la actividad artística de Occidente se articuló entorno a unas premisas que dieron continuidad a una época: en lasacademias se debatía sobre el sentido de la belleza y el modo dealcanzarla, el conocimiento del pasado proporcionaba un criterio en la formación del gusto, las exposiciones públicas y los museos ordenaban los objetos destinados a ser contemplados, la sensibilidad estéticaera un signo de distinción y las obras de arte se valoraban como untestimonio del progreso espiritual del ser humano.
Este libro analiza los imaginarios visuales que identifican eseperiodo histórico, a través de diez argumentos entrelazados: el gusto, la política, el desasosiego, la espiritualidad, la historia, eleclecticismo, la realidad, la ciudad, la visualidad y el símbolo.Trata de sugerirse que las obras de arte forman parte de relatosdiversos y fragmentarios. Por lo tanto, son susceptibles de serapreciadas y comprendidas desde distintos puntos de vista, que seenriquecen con la perspectiva del tiempo.
