Una de las grandes innovaciones de la música del siglo xx fue laintroducción de medios electrónicos en la composición e interpretación de partituras querenunciaban, parcial o totalmente, a losinstrumentos convencionales. Este libro sintetiza las diversascorrientes que decidieron aliarse con las nuevas tecnologíasparaproducir obras musicales que no sólo eran radicalmente diferentesrespecto a la tradición hasta entonces dominante, sino que dejabantambién un ampliomargen de aleatoriedad de cara a la plasmación sonora final en el momento mismo de la interpretación. Con un lenguaje claro y asequible, el autor explica lasdiferencias entre la electrónica envivo, la música para cinta magnética, la música concreta, la músicaelectrónica o la música con ordenador. El libro ha sidotraducido porel compositor Alex Arteaga, quien afirma en su prólogo que no estamosante «un simple manual de recursos electrónicos e informáticosaplicados a lacreación sonora. El autor analiza aquí la aparición y el uso de dichos recursos desde una óptica fundada en la relacióndinámica y no jerárquica entre su desarrollotécnico, su inclusión enprocesos de creación artística, la reflexión estética y el estudio del entorno intelectual propio de su generación y empleo». El textosecompleta con un epílogo sobre la música electroacústica en Españarealizado especialmente para esta edición por Andrés Lewin-Richter,uno de los fundadores delhistórico estudio Phonos.
