A arquitectura de Borromini representa uma particular competência para dispôr, com imaginação, da liberdade individual conquistada na lutaideológica travada no exacto lugar da sua actividade profissional, emconflito de valores sobre a arte e a vida, ganhando o direito deexpressar uma leitura própria do fenómeno social desse tempo. Porqueleitura pessoal e controversa, a resposta foi de ruptura com osvalores dominantes, menos compreendida pela maioria dos seuscontemporâneos. Exactamente o contrário de se exprimir como manifestode princípios de um qualquer estilo sintetizador da política de então. Tanto no que se refere a Borromini como a outros seus contemporâneos, o enunciado teórico que parece ter comandado a reflexão crítica sobre a arte por eles produzida foi o aparecimento em força do sentido daliberdade criativa, em contraste com uma prática codificada que osinúmeros tratados da época parece sugerir. O traço dominante dacultura arquitectónica de seiscentos foi o da experimentação dediferentes soluções espaciais e formais que pudesse dar satisfação auma ânsia colectiva de espectáculo dos excessos, capaz de compensar osentimento dominante de medo e dúvida face às contingênciasdescontroladas de um quotidiano de crises. O génio criativo deBorromini tem sido colocado em paralelo com o de Bernini e, emborarepresentando direcções opostas nos fundamentos e significado da suaarte, ambos contribuiram decisivamente para a consolidação do novoideário artístico nos campos em que a ela se dedicaram. O que encantaem Borromini é o seu sentido de exclusividade. Contrariamente aosnomes mais marcantes do renascimento, este canteiro lombardo não seapresenta como homem universal explorando todos os campos do saber.Como filósofos estudando os clássicos, geómetras dominando asmatemáticas, homens da artilharia construindo para a guerra,inventores de máquinas pelo domínio da física e da astronomia, poetas, desenhadores de mão livre e espírito solto, pintores, escultores,arquitectos. Borromini não é contribuiu de modo visível no esforçocolectivo para o conhecimento do mundo, se bem que tenha sido umestudioso atento para a sua formação individual. Ao contrário deBernini, um artista eclético da aristocracia romana cheio desubtilezas e encantos, que ainda pode representar um pouco esse papel. A arquitectura de Borromini atinje uma intensidade e dramatismo queconstitui real paralelo com a sua maneira de ser e a tornou tãomanifestamente incompreendida, tanto por uma boa parte dosintelectuais romanos no tempo real da sua vida, como peloshistoriadores dos séculos vindouros, que consideravam estaarquitectura excessiva e extravagante, vendo nela um populismo deépoca dominado pela carga decorativa. A posição interpretativa dosseus detractores não venceu, já que a receptividade pública da arte de Borromini acabou por contribuir para a chamada de atenção dosarquitectos mais atentos ao estudo dos métodos compositivos e tornouevidente que as variações dinâmicas muito criativas sobre a baseclássica escondiam uma lição extraordinária de rigor e ciênciageométrica no processo de modelação do espaço significante.Trataremos, com Bernini, da ideologia da teatralidade e observaremos a subtileza dos valores simbólicos inerentes à elegância da composiçãoplástica, num conjunto de formulações que enquadram o brilhantismo daafirmação do poder absoluto, enquanto sugerem a margem de liberdadepara a interpretação dos valores expostos ao espectador. Com ambos, da força da atracção urbana das arquitecturas religiosas, num enunciadoexploratório da arte como ideia de construção da cidade e esta comodestino central do desenho de arquitectura.
