El teatro de los poetas: formas del drama simbolista en España(1890-1920) es un libro sobre la recepción del simbolismo en elteatro español de finales del siglo xix y comienzos del xx. Más alláde las convenciones propias del género teatral, la posibilidad de un«teatro poético» en prosa contribuyó a la renovación estética denuestra escena, inspirada por las corrientes antirrealistas del "finde siglo".En estas páginas se aborda un estudio de recepción del teatrosimbolista europeo, centrado en la figura de Maurice Maeterlinck, y de su «reacción idealista», representada por Benavente, Martínez Sierra, Gual o Rusiñol. También se consignan las huellas maeterlinckianas enValle-Inclán, Pérez de Ayala, Goy de Silva o Zozaya, entre otros. Seacomete, asimismo, un estudio de los temas y formas de este teatromodernista-simbolista, en el que no solo se rescatan autores y textosinéditos, sino que se desarrollan las claves para interpretar lapoética simbolista del espectáculo, desde el «teatre íntim» de Gualhasta el «teatro de arte» de Martínez Sierra.En definitiva, se trata de confirmar una vía alternativa deteatralidad que permita reformular la historia de nuestro teatro paraampliar la noción de «teatro poético» y para admitir la existencia deun drama simbolista de pleno derecho en España.
