La puesta en escena, concepto decisivo en las artes escénicascontemporáneas, adquiere todas sus potencialidades con elestablecimiento del cine como un arte industrial. El sistema deestudios propició una división efectiva de tareas creativas -con eldirector a la cabeza- cuyo fruto sería el desarrollo de lasposibilidades narrativas, dramáticas y compositivas del espacio. Enesencia, se trataba de transmutar la escena literaria en solucionesaudiovisuales, determinar el proceso creativo que va DEL PAPEL ALPLANO, libro que estudia la puesta en escena cinematográfica desde una triple perspectiva: teórica, histórica y técnico-expresiva. A lolargo del texto se analiza la obra de directores como Méliès,Griffith, Welles, Mizoguchi, Dreyer, Bresson, Ozu, Tati, Godard,Antonioni o Angelopoulos y por sus páginas desfilan también decenas de ejemplos y cineastas, con una mención especial al cine español:Berlanga, Bardem, Buñuel, Fernando Léon de Aranoa, Manuel MartínCuenca, y muestra a los futuros profesionales distintas herramientasasociadas a la puesta en escena -storyboard, guion técnico, planta derealización, etc.- para guiarse en la creación de su propia obra. Untexto, complementado con más de 500 ilustraciones que iluminan sulectura, que recorre el devenir del cine desde su orígenes y seplantea su sentido actual y trata de responder a la difícil pregunta:¿siguen vigentes la puesta en escena y las nociones de estilo y autor?
